Spectacle

Haïr (titre provisoire)

Tout Public à partir de 14 ans

Leïla signifie la nuit en arabe. Ou le crépuscule. Ce moment où les choses basculent dans l’obscurité. Leïla a 16 ans. Dans sa famille, à l’école, dans son quartier, la jeune fille a appris à être obéissante et à se taire. Elle n’a pas d’avis. Elle n’a pas appris à le donner. 

 

Leïla est en troisième secondaire et, pour la deuxième fois, elle le sait, ça ne va pas passer. Elle va rater son année. Elle ne sait pas ce qu’elle doit dire ou penser. Elle suivait un chemin qui lui semblait tout tracé mais tout est devenu insensé. 

 

« Mais enfin Leïla, comment en est-on arrivé là ? ». Pour répondre à la question posée par la mère de cette adolescente, trois artistes s’emparent d’un plateau de théâtre, non sans humour et sans joie. Alors, au pied d’un haut fourneau, une flamme se rallume pour Leïla. Son imaginaire prend vie. Enfin, la nuit est belle. La nuit c’est elle.

 

Que faire des violences qui nous traversent ? Que faire des injonctions à la réussite dans un monde en échec ? Comment ne pas lâcher l’affaire ? Baisser les bras et céder à la fatalité ? Faut-il haïr le monde ? Faut-il le détester suffisamment pour en vouloir un autre ?

Haïr est né de notre rencontre avec des adolescent·e·s de Seraing, ville post-industrielle de la banlieue liégeoise. Certain·e·s de ces jeunes aspirent à un « ailleurs » digne de ce qu’on nommait autrefois le « rêve américain ». D’autres n’ont, comme horizon, que le pont de Seraing, qui jouxte leur école. Toutes et tous sont cependant traversés par l’histoire des luttes et par le relief des lieux qu’ils et elles habitent. Ces territoires et leur histoire les façonnent tout autant que la violence du monde ou que les fictions qu’ielles se racontent pour rendre la vie plus supportable. Avec le personnage de Leïla, nous cherchons à défendre et à visibiliser une parole adolescente trop souvent décrédibilisée. 

 

Synopsis

Ce qu'en dit la presse

Autour du spectacle​

  • Contact production, technique et ateliers

    Contact production et diffusion : Coline Vrancken

    coline@ateliersdelacolline.be
    0032 (0) 472/20.78.40

     

    Contact technique : Gauthier Bilas

    regie@ateliersdelacolline.be
    0032 (0) 496/24.71.91

     

    Contact ateliers : Alice Laruelle

    alice@ateliersdelacolline.be
    0032 (0) 498/15.02.23

  • Distribution

    Une création collective des Ateliers de la Colline

     

    Alice Laruelle, Marie-Camille Blanchy, Gauthier Bilas écriture, mise en scène et interprétation

    Nora Dolmans conception scénographique

    Gauthier Bilas création lumière, vidéo et son

    Gauthier Bilas et Marie-Camille Blanchy régie générale

    Mathias Simons conseil dramaturgique

    Martin Rouet aide à la mise en scène

    Coline Vrancken production

    Odile Julémont soutien à la production

    Coline Vrancken diffusion

    Lola Contessi communication et graphisme

    Rita di Caro gestion administrative

    Le Théâtre de Liège, le Centre Culturel de Verviers, le Centre Culturel de Chênée, le Théâtre de la Communauté, l’Institut Saint-Joseph de Charleroi, le Théâtre de l’Ancre, le Collège Saint-Martin à Seraing et le Centre Culturel de Seraing partenaires de création (en construction)

  • Dossier de création